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Podcast Antena 1 - Artistas 26/10/2020

O podcast sobre a vida e a carreira do seu artista favorito de uma maneira descontraída

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Podcast Antena 1 - Artistas. Podcast sobre a vida e a carreira do seu artista favorito. Crédito da imagem: Antena 1
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Confira no podcast tudo sobre o seu artista favorito com uma seleção das melhores músicas!

Transcrito:

[00:00:00] antes de começar esse episódio.

[00:00:02] Porque não se hidratar com água

[00:00:04] Rocha branca

[00:00:05] Nos dias mais quentes, não esqueça de ingerir a quantidade adequada de água para o seu organismo.

[00:00:11] Rocha Branca da Fonte direto para sua casa Você está no Podcast do artista.

[00:00:34] Aqui você acompanha tudo sobre a vida e carreira do seu artista favorito e ainda conferir curiosidades por trás dos palcos e seus grandes hits de sucesso.

[00:00:52] Sascha Schmitz nasceu no dia 5 de janeiro de 1972 em Soest, na Alemanha

[00:00:58] O artista tem dois nomes artísticos, que são chamados de Sasha Alexander e Dick Brave

[00:01:05] Além de cantor e compositor, Schmitz também é ator no seu país de origem

[00:01:09] Os pais do musicista são Fritz Schmitz, foi um soldado da Bundeswehr, que são as forças armadas unificadas da Alemanha e sua administração civil, e a enfermeira de berçário, Ramona Schmitz

[00:01:43] Após o divórcio de Fritz e Ramona, o cantor passou a infância em Soest

[00:01:48] Os primeiros interesses musicais de Sascha vieram da escola

[00:01:51] Quando ingressou a banda do colégio chamada Bad to the Bone. Após um longo processo de amadurecimento musical

[00:01:59] A primeira banda profissional de Schmitz surgiu com o nome Junk Food. O grupo se inspirava em bandas como Nirvana e Red Hot Chilli Peppers

[00:02:32] Apesar da banda nunca ter fechado qualquer contrato comercial com gravadora, foi por conta dela que o artista ganhou destaque inicial. Durante os próximos anos

[00:02:41] na carreira do cantor, Schmitz foi convidado por uma série de músicos para ser o vocal suporte. Porém, apenas em 1998, cerca de 6 anos depois da primeira banda profissional, Sasha fechou com a Warner Music, e convidou os artistas Pete Smith, Grant Michael F. e Pete Smith para produzirem. O disco de abertura na carreira do musicista foi “Dedicated to...”, que recebeu influencias do reggae nas suas canções. Principalmente na primeira “I’m Still Waitin”, que conseguiu muito destaque no verão do mesmo ano. A faixa “If You Believe” que foi a responsável por espalhar a imagem de Sasha por toda a Europa, conseguindo posições altas em diversos rankings

[00:04:37] Nos dois anos seguintes o cantor se consagrou em uma série de premiações, e foi indicado a melhor cantor masculino no MTV Europe Music Awards

[00:04:46] Em maio de 2000, Schmitz lançou o segundo disco, que é uma continuação direta do primeiro, “... You”

[00:04:53] A produção emplacou 3 singles, “Let Me Be the One”, “Chemical Reaction” e “Owner of My Heart”, todos entre as 10 mais vendidas de rankings internacionais. Já o terceiro não conseguiu tanto sucesso, mas também teve vendas massivas na Alemanha

[00:05:25] “Surfin’ on a Backbeat” manteve Sasha fixo nos rankings do país e garantiu que ele fizesse o tema para a televisão da Copa do Mundo de 2002, “This is My Time”. Em 2003

[00:05:39] Schmitz começou a se apresentar sob o pseudônimo Dick Brave em uma banda de rock chamada Dick Brave & The Backbeats

[00:06:06] Após alguns anos com o grupo, e em hiato na carreira solo, em 2006 Sasha lançou o quarto disco de estúdio, “Open Water”. A produção foi um sucesso maior que o terceiro álbum, mas foi o LP que menos vendeu na carreira

[00:06:40] Após alguns anos, e uma compilação lançada, em 2009 o artista lançou o quinto disco de estúdio “Good News on a Bad Day”, que foi um sucesso maior que “... You”

[00:06:52] Em 2014 o sexto álbum, “The One” foi realizado

[00:08:02] Você confere agora alguns dos principais hits desse podcast Antena 1

Últimas Notícias

Placeholder - loading - Imagem da notícia LADY GAGA: DE COACHELLA À COPACABANA

LADY GAGA: DE COACHELLA À COPACABANA

Lady Gaga fez história no Coachella 2025 com um espetáculo que mais parecia uma ópera pop moderna: teatral, dividido em cinco atos e com estética gótica. As apresentações nos dias 11 e 18 de abril foram marcadas pela estreia ao vivo de músicas do álbum Mayhem, além de clássicos como “Poker Face”, “Born This Way” e “Bad Romance”.

Mas se o tempo de palco no festival americano foi limitado a 90 minutos, os fãs brasileiros podem se preparar para um programa bem mais amplo no show gratuito em Copacabana, neste sábado (3 de maio). A expectativa é de que a performance de Lady Gaga no Rio de Janeiro dure até 2h30, com inclusão de músicas que ficaram de fora do set original, como sucessos de Chromatica, Artpop e Joanne.

Como foi o show no Coachella

Com coreografia de Parris Goebel e direção artística repleta de simbolismos visuais, Gaga apresentou um roteiro em cinco blocos distintos, alternando momentos de tensão, euforia, introspecção e catarse.

Uma experiência em cinco atos

Confira a setlist completa do Coachella, com a origem de cada música:

Ato I – Of Velvet and Vice

Ato II – And She Fell Into a Gothic Dream

Ato III – The Beautiful Nightmare That Knows Her Name

Ato IV – To Wake Her Is to Lose Her

Finale – Eternal Aria of the Monster Heart

Essa estrutura foi mantida em ambas as apresentações no festival, com pequenas variações em elementos visuais e interações com o público. Por exemplo, na primeira apresentação, Gesaffelstein, produtor e DJ francês conhecido por sua estética sombria e minimalista no techno e electro, participou ao vivo da performance de “Killah”. A música faz parte do novo álbum da cantora, Mayhem, e é uma colaboração entre os dois artistas.

Elementos Teatrais e Visuais

A ópera pop tem direção criativa de Parris Goebel, conhecida por seu trabalho com artistas como Rihanna e Doja Cat, e incorporou elementos teatrais, como mudanças de figurino dramáticas, cenários góticos e coreografias elaboradas, criando uma experiência imersiva para o público.

Destaques visuais incluíram uma batalha de xadrez encenada durante "Poker Face", onde os dançarinos representavam peças do jogo, e a transformação do palco em um cenário verdejante durante "Garden of Eden", com Gaga tocando guitarra.

O que esperar do show no Rio de Janeiro?

Para a apresentação gratuita na praia de Copacabana, Lady Gaga deve manter o núcleo teatral de Mayhem, mas há grande expectativa por um show mais longo e afetivo. Com liberdade de tempo e público local engajado, faixas como:

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