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O Impacto de David Gilmour na Ascensão do Pink Floyd

As Contribuições Cruciais e Engenhosas do Vocalista-Guitarrista que Pavimentaram o Caminho para o Sucesso

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O Impacto de David Gilmour na Ascensão do Pink Floyd.Divulgação
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A década de 70 foi dominada por uma trajetória monumental: a do Pink Floyd. Os últimos quatro álbuns da década - “The Dark Side of the Moon” (1973), “Wish You Were Here” (1975), “Animals” (1977) e “The Wall” (1979) - alcançaram sucesso criativo, comercial e crítico praticamente incomparável na história do rock. Sua influência duradoura na música e na cultura é evidente até hoje, tornando-os uma das bandas mais reverenciadas e amadas de todos os tempos.

No entanto, o caminho para esse sucesso não foi fácil. Os primeiros anos da banda foram marcados por desafios de identidade e potencial artístico, principalmente devido à saída trágica de Syd Barrett, o mentor inicial. Foi a entrada de David Gilmour como substituto de Barrett que realmente impulsionou o Pink Floyd para o início de seu legado icônico.

Tudo começou, como muitas bandas inglesas da época, com um grupo formado por colegas de escola. A formação estável era com Roger Waters, Nick Mason e Richard Wright desde o início; e em 1964, Barrett se juntou como vocalista e principal compositor. Ao longo dos anos 60, sob o nome “The Tea Set”, eles começaram a tocar em locais notáveis e buscavam maneiras de aprimorar seu som. Solos longos, iluminação teatral alucinante, sons psicodélicos e outras extravagâncias logo se tornaram marcas registradas do grupo em ascensão.

Ao longo do caminho, Barrett se inspirou nos ícones do blues Pink Anderson e Floyd Council e mudou o nome do grupo para “The Pink Floyd Sound” - e em pouco tempo, simplesmente se tornaram “Pink Floyd". Focados em originais idiossincráticos do líder, eles assinaram com a EMI. Em agosto de 1967, eles lançaram seu primeiro álbum psicodélico, “The Piper at the Gates of Dawn”, que vendeu bem e chamou atenção do mercado por seu impacto no gênero.

Mas, assim que eles começaram a realmente se destacar, Barrett começou a ter problemas com vícios excessivos e sucumbiu à depressão. Seu comportamento tornou-se mais perturbador com o passar do ano, e ele perdeu a sintonia. Em dezembro do mesmo ano de lançamento do primeiro álbum, o resto da banda encontrou apenas uma solução: trazer um quinto membro – David Gilmour – para compensar a ausência de Barrett no palco.

Gilmour – que já havia tocado com Barrett – saiu de seu antigo quinteto de rock Jokers Wild e entrou para a banda oficialmente. O plano original era que Gilmour fizesse shows enquanto Barrett ficasse em casa e escrevesse músicas. Mas, essa dinâmica - que estava condenada desde o início - falhou e já no final do mês, todos decidiram, lamentavelmente, que Barrett precisava sair da banda.

Pink Floyd.Divulgação
Toque para aumentar

Então, em abril de 1968, o Pink Floyd era oficialmente um quarteto novamente, ansioso para se concentrar em um futuro mais profissional e produtivo. Gilmour logo se estabeleceu como uma parte vital do grupo, contribuindo com sua voz calorosa e habilidades de guitarra distintas. Ele desempenhou um papel crucial na evolução do som da banda, particularmente com sua contribuição para faixas icônicas como “Wish You Were Here” e “Learning to Fly”. Sua presença firme e confiante ajudou a solidificar a identidade renovada do Pink Floyd.

Ele explica: “Tentei adicionar o que sabia sobre harmonia e torná-la um pouco mais mainstream… Transmitimos todos os nossos desejos, talentos e conhecimentos individuais um para o outro”. Tudo isso serviu de aperitivo para a faixa de encerramento de 23 minutos, “Echoes”, do álbum “Meddle” que poderia muito bem ser apelidada de “Dark Side Jr.” pelo quanto isso prenuncia sua obra-prima de 1973. Gilmour compartilha os vocais principais, e o compromisso imaculado da suíte entre musicalidade aventureira de bom gosto, efeitos sonoros aventureiros e melodias comoventes constituem sua melhor composição até agora.

É impossível não especular o que o Pink Floyd poderia ter se tornado se Barrett tivesse permanecido; da mesma forma, não há como refutar a importância de Mason, Wright e especialmente Waters (como seu principal conceitualista) em sua trajetória. Dito isto, Gilmour foi indiscutivelmente a chave para eles se tornarem o que se tornaram, pois ele sempre foi um jogador central.

Embora os primeiros trabalhos da banda tenham sido variados em termos de recepção e experimentação, as contribuições sofisticadas de Gilmour garantiram que ele abriu o caminho para o sucesso do Pink Floyd. Sua importância para a banda é inegável, e seu brilho artístico continua até hoje.

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SHOW DE LADY GAGA EM COPACABANA REPERCUTE NA IMPRENSA INTERNACIONAL

Na noite de 3 de maio de 2025, Lady Gaga realizou um show gratuito histórico na Praia de Copacabana, no Rio de Janeiro, reunindo entre 2,1 e 2,5 milhões de pessoas, segundo estimativas da organização. A apresentação tornou-se o maior espetáculo da carreira da artista e um dos maiores da história da música mundial.

Com esse feito, Gaga superou o público de Madonna no mesmo local em 2024 — estimado em cerca de 1,6 milhão —, mas ainda ficou atrás de Rod Stewart, que reuniu cerca de 3,5 milhões de pessoas na virada do ano de 1994 para 1995, também em Copacabana. Vale lembrar que o show de Stewart ocorreu no Réveillon carioca, evento que tradicionalmente atrai milhões de espectadores para a orla, o que contribuiu para os números históricos.

Operação “Fake Monster” Frustra Tentativa de Atentado

Horas antes do evento, a Polícia Civil do Rio de Janeiro e o Ministério da Justiça e Segurança Pública deflagraram a operação “Fake Monster”, que desmontou um plano de atentado com explosivos improvisados durante o show. Dois suspeitos foram detidos: um adulto no Rio Grande do Sul, por posse ilegal de armas, e um adolescente no Rio de Janeiro, investigado por armazenar pornografia infantil.

Segundo autoridades, o grupo envolvido promovia discurso de ódio, automutilação e violência contra a comunidade LGBTQIA+, além de recrutar jovens pela internet usando perfis falsos inspirados na fanbase da cantora. A ação policial foi mantida em sigilo até após o show para evitar pânico, e Lady Gaga só foi informada da ameaça depois da apresentação.

Repercussão Internacional: Público Histórico e Ameaça Frustrada Ganham Manchetes

A magnitude do show e a tentativa de atentado frustrada repercutiram fortemente na imprensa internacional, tanto pelo aspecto cultural quanto pelo risco evitado.

Sobre o show

O site da Billboard destacou:

“Lady Gaga realizou o maior show solo de sua carreira e o maior já feito por uma mulher na história da música mundial” (LINK).

A CNN International escreveu:

“O espetáculo gratuito de Gaga à beira-mar, com mais de 2 milhões de presentes, transformou Copacabana em uma rave global. Foi um tributo à diversidade, à inclusão e à força da música ao vivo.” (LINK)

O jornal britânico The Guardian afirmou:

“Lady Gaga fez história no Brasil com um dos maiores concertos já registrados. O público superou o de Madonna em 2024, consolidando o país como palco favorito das divas do pop.” (LINK)

Sobre a ameaça frustrada

A revista Vanity Fair destacou a operação com o título:

“Plano de bomba é frustrado antes de show histórico de Lady Gaga no Rio”, escrevendo: “Autoridades brasileiras identificaram uma célula online de extremistas que usavam identidades falsas para se infiltrar em comunidades de fãs. A ação foi rápida e silenciosa, impedindo o que poderia ter sido uma tragédia em massa.” (LINK)

O Pitchfork complementou:

“Os suspeitos mantinham perfis falsos inspirados em fãs de Gaga para atrair menores para ataques coordenados. A operação evitou o que poderia ser o pior ataque em um evento musical desde o atentado em Manchester, em 2017.” (LINK)

Já o tabloide britânico The Sun trouxe um tom mais emocional, destacando a fala da artista:

“Após saber da ameaça, Gaga teria chorado nos bastidores e dito: ‘O amor venceu outra vez. Obrigada, Brasil.’” (LINK)

Manifestação nas redes e comunicado oficial

Após o show, Lady Gaga usou suas redes sociais para agradecer o carinho do público brasileiro e, ao tomar conhecimento da ameaça frustrada, fez uma publicação emocionada:

“Brasil, eu não tenho palavras. Vocês me deram a noite mais linda da minha vida. Obrigada por me protegerem com tanto amor. Meu coração está com vocês para sempre. Amor vence.”

Horas depois, sua equipe divulgou um comunicado oficial sobre o incidente:

“A equipe da artista expressa profunda gratidão às autoridades brasileiras pela pronta e eficaz atuação. O bem-estar de todos os fãs é nossa prioridade máxima. Lady Gaga foi informada da ameaça somente após a apresentação, a fim de preservar a segurança do evento.”

Um Evento Histórico em Todos os Sentidos

Com um público recorde, um repertório repleto de hits e um cenário monumental à beira-mar, o show de Lady Gaga em Copacabana entrou para a história como um dos maiores eventos musicais já realizados. Ao mesmo tempo, a eficácia das forças de segurança brasileiras ao impedir um possível atentado mostra o grau de complexidade envolvido na organização de eventos dessa magnitude.

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